叛諜追擊：機密逃殺

本片演員吸引，動作也不賴，但完全救不到空洞的劇本。

故事說Jason Bourne事件引起連鎖反應，絆腳石計劃以及CIA用藥物控制強化特工的行徑被公開，CIA高層決定中止計劃，將行動中的相關特工和科學家一概鏟除。深藏在國家政治最底層、依靠藍綠藥丸執行各種絕密任務的特工相繼死亡，而執行人－前美國空軍上校Col Eric Byer－下一個目標是匿藏在阿拉斯加深山的特工Aaron Crossing。Aaron意識到自己處境危險，一方面要逃避追殺，另一方面要找到為他提供源源不絕體能和智能的藍綠藥丸，最終找上曾經為自己打藥的Marta Shearing醫生。Marta公司內一名研究員將所有同伴殺掉，唯獨Marta逃出。正當她回家打算執拾離開時，一班特工已經找上她…

不知何故本來拍文戲的Matt Damon會轉型拍了叛諜追擊系列，還竟然大受歡迎。來到這個所謂的第四集，故事內容不重要，總之就是男女主角不斷被人追殺，沒有什麼驚世劇情，或者要猜猜誰是主謀那些。

本來以為本片是由Jeremy Renner取代Matt Damon做新一代Jason Bourne，原來會錯意。

只能說本片要槍戰有槍戰，要飛車有飛車，要肉搏有肉搏，還加入一些東方元素。

然後令我更加意想不到的是2015年還有又是Jeremy Renner主演的下一集，真無言…

自從拆彈雄心一片成為大熱的Jeremy Renner今次擔大旗，可惜發揮不多，得個跑字。

Rachel Weisz的表現簡直慘不忍睹。從來都演聰慧角色的她，今次這個角色不知是天真還是弱智，在全部夥伴被幹掉，一班特工闖入家門之環境下還未明白自己處境，令非常喜歡Rachel Weisz的我想大叫回水。

Edward Norton好像很久不見，再見竟然只是行行企企，由誰來演都沒差，實在萬二分失望。

總括來說，就算是叛諜追擊系列的粉絲也不一定要看本片，純粹想看動作的反而可以一看。

P.S.竟然清了看過的電影感想，但幾時先有戲吸引到我入場呢，我想吃熱爆谷？！

爆漫

最初聽到「爆漫」還在想什麼爛譯名來的，原來是直接沿用日文音譯，而且竟然幾好睇。

故事背景是日本埼玉縣谷草市。中二生真城最高對未來沒有夢想，一心想平凡的過一生。偶然間，班上的高材生高木秋人發現了真城的繪畫才能，邀請他拍檔做漫畫家。真城於是下決心成為出色的漫畫家，並與以聲優為夢想的夢中情人亞豆美保約定，當美保為真城筆下漫畫的動畫版配女主角之時，二人便結婚，在此之前兩人不會見面，各自為夢想而奮鬥。故事以這個約定開始，講述真城與高木以「阿城木夢叶」的筆名在漫畫界的發展。

說起來，我正式開始看漫畫，應該要數死亡筆記（雖然我不是特別喜歡此作，但確實有它的吸引之處），而爆漫是大場鵣和小畑健兩位老師第二次合作的作品，不過風格和死亡筆記幾乎是180度倒轉就是了。

單看故事設定，便已經知道故事走熱血、青春、戀愛路線。不過慶幸故事側重描寫漫畫界的事，特別是內容以Jump為藍本，描繪了運作模式、人氣問卷和契約制度；編輯更是真有其人，增加了閱讀的趣味。

以　下　開　始　有　劇　透　：

為什麼說「慶幸」呢？因為老師不擅長戀愛情節，書中的多段戀愛關係都不好看，令我想直接跳過。真城亞豆一段悶悶悶，年輕人只靠電郵通信來維繫戀愛，我一點也不覺得浪漫，反而覺得無稽，尤其不喜歡真城和阿豆總是希望完成上一代在愛情上的未了事。

高木和香耶一對算是正常而現實，但沒趣，就是年輕夫婦日常。平丸和蒼樹一對只是覺得好笑－平丸喜歡蒼樹可以理解，但蒼樹為什麼會接受平丸呢？純粹因為他對她一條心？而最後竟能修成正果真的百二個莫名其妙。

而且老師筆下的女角都不吸引。阿豆這類無論外型和性格我都不喜歡，岩瀨固然不討好，蒼樹算是天然呆？最可愛是福田教她畫內褲一段了。唯獨香耶我覺得還好，重要的女角之中只有她沒有自己的事業，卻是阿城木夢叶最強的後盾。

說回大路的漫畫劇情。我從來沒有看過Jump或者其他漫畫週刊，看了本作才知道原來週刊這樣運作。本作花了很多篇幅介紹讀者人氣問卷和如何利用名次取得連載和保持連載，看似有很多策略，不過當然說到底是要畫出有趣的漫畫。

故事中多個漫畫家的喜樂辛酸－無靈感、人氣下滑、題材重覆、身體透支、和助手不咬弦、和編輯各持己見、無法持續連載，甚至想停刊又停不來，應該都算是漫畫家屢見不鮮的事了，到底有多真實呢？

有網民便嘗試研究到底作者在影射誰了。例如有人說平丸是影射冨樫義博（幽遊白書和Hunter X Hunter作者），因為他也是沒什麼努力就取得成功的天才型漫畫家，妻子也是漫畫家（美少女戰子作者武內直子）。

更甚之，有人說大場鵣的真實身份是蒲生洋（我不知道是誰），這個說法似乎相當可信。

看過爆漫的話，無不對服部哲感到好奇，到底是何許猛人啊？看過網民轉貼的相片，OMG！！！！！原來是超級大帥哥，第一眼的感覺是：這是漫畫界的小田切讓啊！（因為是日法混血兒）漫畫中的外型其實是以另一名編輯為原型。不過小畑的責編其實是吉田。

然後又有網民起服部底，說他是One Piece第六任編輯（Jump如何保護尾田老師這部分這裡就略過了）。但是曾經拒絕刊登今年的焦點漫畫－進擊之巨人，於是被質疑有沒有漫畫形容得這麼厲害呢？（這點也不深究了，無意義）

我最喜愛的角色是新妻（本來我還以為自己是異類）。其實單看漫畫的話會覺得他真是個孩子，有小孩子無機心、純情的一面，初見阿城木完全沒有架子的當他們是朋友看待，為了提升其他人的層次不惜充當壞人角色。但聽了配音之後就無法再當他是小孩囧，岡本信彥的聲演異常出色，新妻不出場時真的有夠苦悶呢～（後來我才知道原來岡本信彥也聲演了世界一初戀的木佐，是聲優界觸目的新星）

新妻的作品Crow上動畫時，更有喜多修平唱主題曲（我承認我不斷關注這些小地方）。

又，森久保祥太郎也以KOOGY名義開腔唱歌。

我還很喜歡看吉田如何操控平丸，而當平丸明白到這個事實之後又如何反挑戰吉田，兩人互相較勁（絕對比起看平丸與蒼樹好看得多）。很喜歡看吉田想起初見平丸，平丸說求您讓我得到幸福XDDD，然後吉田如何奔走，真心希望他求婚成功，最後二人在摩天輪下相擁而泣（？）一段。子安武人的聲演實在超級棒！而吉田也是唯一一個名列爆漫「我最喜愛角色」十大的編輯角色。

另外，我也喜歡看福田，雖然咀裡說麻煩，還是會照顧所有福田組成員。激動時拉麵會從鼻子噴出來，還被說上完廁所不沖廁。最好笑是結尾他的助手問他明明算英俊，為什麼沒有女朋友XDDD

外型的話最喜歡白鳥，太可愛了，不過港日配音聲音都不好聽。

而心水清的朋友看到這裡應該明白，最悶的莫過於兩位主角了（不是說笑），高木還好一點，因為角色比較坦率，真城是那種心有芥蒂但不會說出口的類型，特別我想和真城說發電郵無需高舉手機的拜託。

說到漫畫中的漫畫，老師真的很辛苦，畫這本漫畫要想更加多漫畫的劇情。

本來我很期待看海瀨11號的，但看過海瀨11號番外篇之後，我還是比較想看正義的三肩。

阿城木的最後作品Reversi，天呀！真的很死亡筆記呢！也是黑白二人正邪決鬥。

當然，本作也不是無缺點。撇除主角反而最悶蛋這點（就當作是陪襯其他角色吧），文字還是很多（雖然不及死亡筆記），解釋Jump各種制度、漏弊（作者可真大膽）描述也很繁複，有時我都快速看看便算，不想花時間理解。

作為一本熱血漫畫，劇情過於正面，角色與角色之間過份友好，實在少不免。角色之間很難找到徹底的壞人，而且想當然結局主角會取得成功，雖然很辛苦，但二十多歲便已取得Jump讀者投票第一位已經很厲害。

說到討厭的角色，我不討厭港浦，我只討厭中井，是一個超級沒出色的男人。

至於漫畫版和動畫版的分別，大致是動畫版完全刪去了靜河流（確實從任何角度來說都令人不開胃，但也因此抹殺了山久好的一面，只說他叫蒼樹畫內褲，看來很下流），刪除了七峰透的第二擊，而且增加了阿豆的出現率（這個我不想啊）。

特別一提的是或者因為我先看港版動畫，我覺得無線的配音著實不錯，尤其是兩大主角。

不過去到阿豆的聲優選拔重頭戲，港版聲優完全失色了，到底有沒有聽原版示範啊？

總括來說（很長的一篇感想文），本作誠意可嘉，喜歡漫畫的朋友可以一看。

蜘蛛俠：驚世再現

這套電影是去年暑假在馬來西亞看的，純粹因為馬來西亞戲票便宜，又想坐坐休息。

故事（即管打一打）Peter Parker自小寄居在親友家中，一次偶然發現父親的遺物，遂夥同女友Gwen Stacy尋找雙親離奇失蹤的線索，並找上父親昔日拍檔Dr Connors。一次意外，Parker被蜘蛛咬傷，後來突然擁有如同蜘蛛般的攀爬能力。與此同時，一隻巨型蜥蝪在紐約四出破壞。Parker一方面要隱瞞自己的蜘蛛俠身份，另一方面又要承受大眾對於蜘蛛俠的質疑。在蜥蝪人橫行之際，Parker能否拯救萬千市民？

老實說，除了電影公司想掠水之外，想不出此片這麼快重拍有什麼意義。

雖然說今個系列的第一集和上個系列的第一集事隔十年，但和上個系列第三集才只隔五年。

無論如何，故事的開始都是差不多，只是男女主角換了人，有個新的奸角。

以前的Tobey Maguire被評為形象太過乖乖仔，所以今次換上看來較反叛的Andrew Garfield。

未看本片之前完全不知道Andrew Garfield這個人，看來的確是較有活力，動作靈活。

只不過接替Kirsten Dunst的Emma Stone，即使有人不喜歡Kirsten Dunst，我也不覺得Emma Stone好。姑不論她是否美女，單看本片的造型打扮，怎麼了？還來短裙長靴？老土當時興嗎？起碼給觀眾眼睛吃冰淇淋好不好？她也不是特別年輕，別勉強要她作學生妹打扮好嗎？

至於奸角蜥蝪人，現在我已經近乎零印象了，可想而知角色有多失敗。

本片雖然節奏明快，但在很多心理描寫方面都處理得過份草率，因此明顯輸給舊作。

以　下　終　於　有　劇　透　：

本片唯一驚喜是沒有再囉囉唆唆的說「能力越大，責任越大」，蜘蛛俠因為不想傷害到女友而要分手，即使答應了女友父親要離開她，最終竟然出爾反爾！算啦，年輕人戀愛大過天！就算說分手下集還是同一個女主角，對觀眾來說沒有分別，不如近距離保護她更好！

總括來說，假如年紀輕輕，以前未看過蜘蛛俠電影的可以追看，假如只需要娛樂大片的話。

新宇宙威龍

看來像爛片，事實上也頗爛，純粹聽聞阿諾舒華辛力加的前作多次才入場看看。

故事背景是2050年分裂成英國大都會和殖民地社會的地球。工作失意的工人Quaid參加了Rekall公司舉辦的虛擬旅行，決定透過植入晶片一嘗特工滋味。豈料過程中卻意外觸動了他潛藏的記憶，醒來後更遭到世界領袖Cohaagen所派的警察追捕，其中包括他的美麗妻子Lori。Quaid被迫與偶然認識的反政府鬥士Melina逃避追捕，並要找到地下反政府組織的領袖Matthias，尋求他的幫忙去反抗Cohaagen。到底Quaid的真正身份是…？

1990年那套舊作我沒有看過，聽聞是一套頗有玩味的科幻片，也令大隻佬聲名大噪。

來到（其實是）去年，不敢說比較，只能說可觀的地方只有畫面、動作。

之前讀過Science Fiction課程，看到電影中的科幻元素，還是有點高興的，但僅此而已。

原作起碼有個懸念，到底哪邊是真實哪邊是虛構，來到新作，壞人徹底看來就是壞人。

Colin Farrell曾經大紅，近年是否因為負面新聞，真人和演出的角色都很潦倒，令人倒胃。

女角方面，Jessica Biel還好一點，Kate Beckinsale老了很多，加上面孔猙獰，看了只覺可笑。

imdb說Director's Cut好多了，分別的地方超過一百處，哪我完全不明白為什麼剪出一套爛片。

如果真的對本片有興趣，建議不如找回舊作觀賞，至少不會浪費時間。

鍵盤上的甜蜜愛撫

書名看來十分露骨，其實以音樂界為背景的內容頗為文藝，不過H場面真的多。

音樂大學副教授佐佐，年幼時曾被稱為音樂神童，不過佐佐知道在真正的音樂神童一式面前，自己不過是個凡人。自卑感讓佐佐失去對鋼琴的熱情，但當一式指定佐佐為鋼琴老師時，卻迅速燃點兩人之間的曖昧情愫，喚回佐佐對鋼琴的喜愛。佐佐如何面對嫉妒與愛情？

作畫方面，人物不穩定，主角的樣子有時怪怪的。

這也算是師生戀的故事，雖然和一般的校園師生戀故事不同，加入音樂元素內容豐富得多。

作為一式的老師，佐佐要考慮一式在音樂造詣上的發展；作為情人，既是顧及老師身份，也有大人的自覺，佐佐總是表現得很靦腆，也有可愛的一面，但就不會給一式看到。反而是他的音樂令一式感受到自己的情感。

至於一式，作為讀者的我，覺得這個角色不算有趣，雖然說是神童，但我聽不到啊～

另外還收錄了短篇「與你之間的距離」－高中時代，真木學長被同組風紀委員的學弟靜告白，但真木以各種理由拒絕回覆。可是靜升上大學了，真木避無可避，唯有說清楚自己的心情。

原作叫「Borderline」，本篇是後續，但我沒看到Borderline啊，單看短篇沒什麼感覺。

似乎還有一本單行本要出，雖然並不是覺得「鍵盤」超級好看，有機會還是想看大結局。

Punch直擊你心

鹿乃しうこ 好像蠻有名的作品，將失憶梗玩至極致，肉得來又虐心。

精英設計師牧在建築工地遇上建築工人浩太，兩人才相遇便起衝突。牧在工地找回他的失貓，原來這段期間一直是浩太照顧貓。浩太因為要照顧貓而辭退了不能養貓的工作，以致沒有地方住，牧在眾人面前扮大方讓浩太在他家住。本來二人針鋒相對，然後牧發現浩太之所以搬進來，除了因為擔心貓也因為擔心他；浩太被男朋友帶回家，牧才在意起來。浩太的男朋友並非真心喜歡浩太，還向牧要分手費。浩太回來後，兩人開始交往，但浩太失憶…

然後就是浩太重遇初戀對象，失憶，重新與牧認識的故事…

由原本一個交往故事，發展到失憶橋段感覺是有點拖的，但因為完結得尚算不錯就算了。

浩太雖然是建築工人，看來很衝動，其實敏感得像小動物一樣。

（我怎麼總覺得職業設定純粹是為了令肌肉的視覺效果合理化呢？）

牧脫下眼鏡好看得多，據說少有的比受君受歡迎，其實我很想聽子安武人的配音版…

本作品有大量H，還有變態的玩法，慎入。

話雖如此，心理描寫十分細膩，所以也不是單純賣肉。

四冊說多不多，不怕拖戲又不怕變態的話，可以一看。

雲圖

電影改編自被譽為最難改編的小說，撇除改編程度多與少的問題，單看本片也未嘗不可。

故事由六個時空交織而成：1850年南太平洋，美國公證人Adam Ewing在船上受到不明寄生蟲折磨，他用日記寫下自己的所見所聞；1913年比利時，落魄青年Robert Frobisher為音樂大師記錄曲譜，受到半本旅行日記啟發創作出「雲圖六重奏」；1975年美國加州，小報記者Louisa Rey冒生命危險調查一宗核電站醜聞，在老唱片店被一首不知名的樂章打動；2012年英國，被囚禁在老人院的出版商Timothy Cavendish揣著一疊由女記者寫成的紀實文學，打算將自己的「越獄經歷」拍成電影；2044年烏托邦新首爾，餐廳服務員複製人Sonmi-451開始形成自我意識和反抗人類，並成為革命軍的聖女，她在人類圖書館看過一部飛躍老人院的電影；文明盡毁的未來，夏威夷，牧羊土著Zachry對來自高科技文明的先知心存敵意，他的部落唯一相信的神叫Sonmi…

可以想像原著或電影帶給西方觀眾的震撼，但我們自小到大都被灌輸輪迴再生的概念，實在驚喜不大。不同年代的人身上出現相同的標記，我們小時便已看過不少靈異故事出現這種點子。

（老實說，我對於Wachowski兄弟變成Wachowski姊弟更加驚訝！還以為自己一直搞錯了！）

相信改編電影時，原著不少地方也刪減了（但也近三小時），不過單看電影，感覺也不錯。

電影一開始大概簡單描繪六世的故事，觀眾或者會覺得亂，但往後會慢慢鋪排，不用擔心。

雖然電影跨越六個世代，但主題都是一樣：精神和肉體上的自由，由此可見即使時代演變，科技進步了，這個命題卻仍然不在。有人獲得權力，有人便會犧牲自由，為了自由付出代價，最後找到愛和信任，得到解放。

六個故事獨立來看或者都談不上精彩，但各有各的風格－文藝、浪漫、懸疑、喜劇、科幻和歷險，串連起來別具意義。當中我最喜歡的是第二段年輕作曲家一邊展開禁戀，一邊受到權威作曲家逼迫，激發他創作出「雲圖六重奏」的驚世鉅作，最後殺死作曲家再自殺的一段。

記者一段亦拍出緊張感，最後還有些浪漫元素，七十年代的風格我很喜歡。

相比之下，最不喜歡最後兩個故事。烏托邦一段出自Matrix Wachowski姊弟之手，令人失望，東洋風設計過份賣弄，而且將西人化妝成韓國人太過牽強；文明盡毀的未來一段鋪陳很久，才弄清楚主題在於主角的心理陰影，實在說不過去。

外國評論指本片深奧，其實敍事結構已經非常清楚，劇情順時間次序發展。反而因為香港觀眾對一眾演員並非全數認識，較熟悉的只有Tom Hanks、Halle Berry和Hugh Grant，甚至Hugo Weaving，或者搞不清他們在不同世代之間的關係。這種關連也只是電影版才能展現出來。

其實每個演員在不同世代大致也表演同一種人性，詳情請搜尋「Scene Stealers Cloud Atlas」這裡不一一詳細說明了。或者因為鋪陳主題，結果大部分角色都過於平面，由頭到尾沒有變化。

除了故事之外，最吸引觀眾注意的是在不同時空飾演不同國籍、族裔甚至性別的演員化妝。

當中轉換性別都不算大問題，最大問題還是轉換族裔，始終東西方人臉型差太遠。

裴斗娜的演出令我驚喜，以前都沒有看過她的作品。她不算典型美女（算了吧，韓國一街都是名符其實的複製人），但身型高眺，表情雖然沒有周迅活潑，但天真無邪的臉正好飾演聖女一角，而且在一眾西方演員當中，都沒有給比下去，反而表現亮眼。

有朋友問我值不值得看David Mitchell的原著，我說不要，花三小時看電影好了（得罪）。

最後想說的是，要觀賞本片，不用想得太複雜，喜歡就喜歡，不喜歡就不喜歡，不用勉強。